Crítica do álbum Synth: "Fantastic Tales of A Future Lost", de Victor Roy

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Anonim

Karl é um freelancer de longa data apaixonado por música, arte e escrita.

Fantastic Tales of a Future Lost é um álbum com base em sintetizadores que oferece belos momentos de brilho cristalino, batidas e canções que conduzem com energia e são infundidas com um profundo sentimento de fantasia e exploração. Victor Roy combinou forte escrita melódica e sintetizadores que são utilizados como pincéis sônicos com um poderoso componente atmosférico para levar os ouvintes a uma ampla jornada pelo mundo que ele criou no álbum.

Em Fantastic Tales of a Future Lost, Victor Roy escolheu sintetizadores que se encaixam na sensação de fantasia que impregna o som geral de todo o álbum. Às vezes, tudo está brilhando e piscando, brilhando e tremeluzindo. Existem também paisagens sintéticas que parecem majestosas e triunfantes quando isso é necessário. Existem alguns momentos em que os sintetizadores têm um forte sentimento orquestral, especificamente como uma seção de cordas. Achei isso particularmente satisfatório para meus ouvidos.

Como um todo, este é um álbum que gera uma atmosfera profunda e cheia de personalidade. Eu sinto que este álbum é uma tela na qual Victor Roy está pintando com som. Sinto uma sensação de exploração e aventura em cada pista. Cada elemento musical é como uma pincelada que produz um todo harmonioso e contribui para a sensação de que um mundo mágico está sendo revelado.

Embora Fantastic Tales of a Future Lost gele como um todo coeso, é também um álbum muito diverso. Ele explora tudo, desde a velocidade de direção e energia até segmentos de deslizamento suave que têm um calor real e facilidade para eles. Fiquei envolvido com essa qualidade dinâmica, pois ela prendeu bem o meu interesse.

Outro fator que não pude evitar, mas senti que estava presente, foi uma influência da música de videogame. Achei que havia momentos que pareciam um clássico jogo de tiro espacial da Konami ou Capcom e outros momentos em que fortes elementos JRPG dos anos 90 surgiram. Para mim, isso só aumentou a sensação de estar sendo levado em uma aventura por mundos de fantasia.

Em termos de produção, Fantastic Tales of a Future Lost tem um sentimento rico e completo. Há muita clareza em todos os sons e nada é turvo ou monótono. Gosto particularmente de como Victor Roy organizou os sons para equilibrá-los, garantindo que nenhum elemento domine. Quando ele precisa de um fluxo arejado, ele o cria e quando um sentimento mais denso e intenso é necessário, ele pode criá-lo também. Isso promove a criação de imagens sonoras fortes nas faixas.

Como de costume, separarei as faixas do álbum que sinto que mais captaram meus ouvidos e discutirei minhas razões para ser compelido e atraído por essas faixas específicas da gravação.

De Spinditty

“Crystals and Fireflies” está repleto de brilho e brilho densamente compactados. Há uma energia positiva no som do sintetizador principal e na melodia delicada que ele toca. A longa varredura de sintetizadores profundos abaixo de sintetizadores flutuantes e sinuosos superiores tem uma sensação cristalina. O pulso constante da batida ancora esses elementos mais leves.

Eu também gostei dos segmentos da faixa que deslizaram ao longo de uma suavidade sedosa. Em "Deep Within (Paradise)", começamos com uma sinuosa e retorcida melodia de tonalidade menor junto com arpas brilhantes e um sintetizador pulsante de bordas ásperas que se move de forma angular acompanhado por uma batida rápida e latejante que impele implacavelmente para a frente. Conforme a faixa avança, há uma melodia de seção "B" que tem uma qualidade triunfante e escalável. Ele volta para a seção “A” conforme a faixa fecha.

“Path To Glory III” está repleto de majestosas varreduras de sintetizadores e arps que piscam rapidamente sob eles. A melodia principal desta faixa é triunfante e há uma sensação orquestral nos acordes que flutuam sob ela, parecendo um pouco trágico, mas ainda cheio de força. Ele cria sensações que combinam bem com o título da faixa.

Eu senti como se o "Estágio Dois" estivesse canalizando as grandes trilhas sonoras de atiradores espaciais criadas para o SNES / Super Famicom pela Konami e Capcom nos anos 90. A faixa tem uma batida motriz e um baixo sintetizado profundo e funky, juntamente com a bateria em alta velocidade. O sintetizador principal balança seu caminho pela pista, voando junto, cheio de energia. Todos os diferentes elementos desta faixa geraram uma sensação de progresso e movimento para a frente implacável. Eu poderia imaginar uma nave espacial de fantasia lutando entre as estrelas.

“Dungeons Of The Mind” tem aqueles ótimos sons de sintetizador que evocam uma seção de cordas orquestrais nele. Existem sintetizadores escuros que deslizam na trilha, contrastando com os segmentos mais altos e mais brilhantes. Esses sintetizadores mais sombreados criam uma sensação misteriosa na faixa. A batida é dinâmica e a melodia evoca a ideia de explorar masmorras antigas, pois tem uma qualidade tortuosa. Na verdade, eu peguei um pouco da vibração Castlevania fora dessa faixa e eu gosto desse fato.

Fantastic Tales of a Future Lost é um álbum de aventura para mim. Todos os seus elementos musicais se juntam para levar o ouvinte a uma viagem divertida, enérgica e às vezes muito bonita. Estou constantemente surpreso com todas as diferentes direções que a música baseada em sintetizadores está tomando recentemente. Victor Roy é mais um artista que está explorando outra faceta dessa tremenda cena de sintetizadores de uma forma única e divertida.

Comentários

Nancy Hinnchliff em 05 de junho de 2020:

Artigo bem escrito. Lamento que não tenha prendido meu interesse, mas não teve nada a ver com a sua escrita. Só que não gosto de ler Ficção Científica ou Distopia, ou qualquer coisa que não seja a realidade absoluta.

Crítica do álbum Synth: "Fantastic Tales of A Future Lost", de Victor Roy