Como Otis Redding chegou ao “cais da baía”

Ron é um estudante de história afro-americana. Sua escrita destaca histórias de pessoas que superaram o preconceito para realizar grandes feitos.

"Eu sou cantora"

De acordo com o Washington Post, a sessão de gravação com Johnny Jenkins acabou sendo “um desastre desorganizado” e foi interrompida. A maioria dos músicos fez as malas para partir. Mas ainda faltavam cerca de 40 minutos no relógio para essa sessão. Eles se tornaram talvez os 40 minutos mais inesperados da história da indústria musical. Veja como Steve Cropper se lembra do que aconteceu a seguir:

“Otis Redding, como o conhecemos agora, procurou nosso baterista Al Jackson e disse:“ Sabe, sou um cantor e, às vezes, gostaria de conseguir alguém para me ouvir cantar ”. E então eu era meio que o diretor de A&R designado (a pessoa responsável por identificar novos artistas) na Stax naquela época e costumava fazer audições no sábado. E Al veio até mim e disse: 'Esse cara que está com Johnny, ele canta com ele e ele gostaria que você o ouvisse cantar. Você pode levar dois ou três minutos e ouvir esse cara? '”

Em uma decisão que mudou a história da música, Steve Cropper concordou em ouvir Otis Redding cantar. Indo para o piano, Cropper perguntou a Otis o que ele queria fazer. Otis começou cantando um número acelerado no estilo de Little Richard, que ele sempre imitava. Foi exatamente assim que pareceu, como uma imitação, e não impressionou.

Mas então Otis pediu que Cropper tocasse no piano o que são conhecidos como "trigêmeos gospel" e ele começou a cantar uma balada que havia escrito, "These Arms of Mine". A reação foi imediata! Como diz Cropper, “Todos nós caímos no chão”. Ele agarrou Jim Stewart, o chefe da gravadora, e Stewart também ficou pasmo.

Naquela época, a maioria dos músicos que compareceram à sessão de Johnny Jenkins havia partido. O baixista Louis Steinberg já havia embalado seu instrumento no carro, mas ainda não havia saído. Stewart pediu que ele retirasse o baixo e voltasse. Como o tecladista Booker T. já havia partido, o guitarrista Steve Cropper subiu no piano, Al Jackson Jr. na bateria e Johnny Jenkins tocou guitarra (só podemos imaginar o que seus sentimentos devem ter sido).

Esse pequeno grupo então apoiou Otis enquanto ele gravava “These Arms of Mine”.

"Os meus braços"

Incrivelmente, aquela gravação improvisada e improvisada se tornou o primeiro sucesso de Otis Redding.

De Spinditty

Foi Otis Redding, não Johnny Jenkins, quem voltou para casa com um novo contrato de gravação naquele dia de outubro. (Jenkins continuou a gravar e se tornou um guitarrista influente e muito conceituado).

Uma estrela nasce

Logo Otis estava lançando álbuns e singles, tanto como escritor quanto como cantor, que subiram nas paradas musicais de Rhythm and Blues (R&B). Músicas que ele compôs, como "I've Been Loving You Too Long" e "Respect" (levado a alturas ainda maiores por Aretha Franklin), bem como sua versão de um clássico da era da Depressão, "Try a Little Tenderness" tornou-se R&B padrões.

Em 1967, Otis Redding era um superstar do R&B. Durante aquele ano, ele fez uma turnê triunfante pela Europa que resultou em um álbum ao vivo, apropriadamente intitulado Otis Redding: viva na Europa , que a revista Rolling Stone nomearia em 2003 como um dos 500 melhores álbuns de todos os tempos. Na sequência dessa turnê, Otis foi eleito o melhor vocalista masculino na pesquisa realizada pelo jornal musical britânico Melody Maker, substituindo Elvis Presley, que ocupou aquele lugar pelos dez anos consecutivos anteriores.

Triunfo em Monterey

Então veio o evento que catapultou Otis Redding para a fama com um público que ele nunca tinha alcançado antes. Como a única apresentação de soul music no Monterey International Pop Festival de 1967, Otis fez uma apresentação cintilante que, de acordo com o Memphis Music Hall of Fame, “roubou o show de Janis Joplin, do Who e de Jimi Hendrix”. Ele agora se tornou uma estrela em ascensão, não apenas entre os afro-americanos, mas também entre os fãs de música pop em todo o mundo.

Um ano maravilhoso e uma nova direção

Foi um ótimo ano para Otis. Na esteira de seu sucesso no palco mundial proporcionado pelo festival de Monterey, ele ofereceu um grande churrasco para cerca de 300 convidados envolvidos na indústria da música em seu Big O Ranch de 300 acres, cerca de 40 quilômetros ao norte de sua antiga casa em Macon, Geórgia . “Tínhamos nosso próprio Woodstock”, diz a esposa, Zelma Redding.

Nesse ponto alto de sua carreira, havia apenas uma nuvem no horizonte de Otis Redding. Ele teve que passar por uma cirurgia para remover pólipos de suas cordas vocais. Por ordem dos médicos, ele foi proibido de cantar ou falar por seis semanas após o procedimento.

Naturalmente, houve um certo receio quanto ao que isso poderia significar para sua voz. Para alívio de todos, Otis parecia ainda melhor depois de se recuperar da operação do que antes. Mas o tempo de descanso deu a ele uma temporada de reflexão musical que agora o levava em uma direção um pouco diferente.

Otis fora a San Francisco para se apresentar no Fillmore e, enquanto estava lá, ficou em uma casa de barcos em Sausalito, do outro lado da baía. Ele literalmente se sentava e assistia as balsas correrem de um lado para o outro. O pensamento que não parava de passar por sua mente era: "Eu vejo os navios chegando e os vejo rolarem novamente."

Então, ele começou a compor uma música diferente de tudo que ele havia escrito ou gravado antes. Steve Cropper se lembra do dia em que Otis compartilhou o início da nova música com ele.

"Normalmente, quando Otis vinha à cidade, ele esperava até fazer o check-in no Holiday Inn antes de me chamar para trabalhar com ele nas músicas em seu quarto. Desta vez, ele mal podia esperar. Ele disse: 'Crop, tenho um hit . Estou indo imediatamente. '

“Quando Otis entrou, ele disse: 'Colheita, pegue seu intestino.' Sempre mantive uma Gibson B-29 por perto. Ele a agarrou e afinou em um acorde E aberto, o que tornava o slide mais fácil de tocar na guitarra. Em seguida, Otis tocou e cantou um verso que havia escrito: Sittin 'in the morningin' sun / Eu estarei sentado quando a noite chegar / Assistindo os navios chegarem / E então eu os observarei rolarem de novo. "

A partir desse início, Otis e Cropper moldaram o resto das letras e a melodia da música. Então, em duas sessões de gravação, a primeira em 22 de novembro e a última em 8 de dezembro de 1967, Otis Redding gravou “Sentado na doca da baía”.

O cais da baía

Uma queda trágica de avião

Depois de estabelecer o vocal para "Dock Of The Bay", Otis, junto com sua banda de apoio, o Bar-Kays, partiu para uma série de apresentações na estrada. Foi enquanto o grupo voava em um avião particular de Cleveland para Madison, Wisconsin, que a aeronave perdeu potência sobre o Lago Monona e afundou. O único sobrevivente foi o trompetista Bar-Kays, Ben Cauley. Otis Redding havia partido. Ele tinha apenas 26 anos.

A data era 10 de dezembro de 1967, apenas três dias depois de Otis terminar de gravar o vocal para "Dock Of The Bay".

A vida continua

O avião de Otis havia caído no domingo. Mas, como talvez fosse de se esperar, na segunda-feira, executivos nada sentimentais da gravadora estavam insistindo, como lembra Steve Cropper: “Precisamos lançar algo”.

Nesse ponto, a nova música estava longe de estar pronta para ser lançada. Muito trabalho de produção ainda precisava ser feito. O esforço intensivo de adicionar os toques finais necessários à gravação caberia ao colaborador de Otis, Steve Cropper. Foi, como ele diz, “muito difícil”. O corpo de Otis nem havia sido recuperado do local do acidente. Mas a pressa em terminar e lançar sua gravação final foi na verdade uma coisa boa para Cropper. Ele diz daquela época, “provavelmente a música é a única coisa que me manteve ativo”.

Os toques de ironia em torno de "Sentado na doca da baía"

Ironicamente, Otis Redding nunca ouviu a gravação que é tão querida, mesmo depois de quase meio século. Como lembra Steve Cropper,

"Otis nunca ouviu as ondas, nunca ouviu as gaivotas e não ouviu os violões que eu fiz. Na verdade, fui até uma empresa de jingles local, Pepper-Tanner, e entrei na biblioteca de sons e surgiu com algumas gaivotas e algumas ondas e eu fiz o loop da fita disso, trouxe-as para dentro e para fora dos buracos, você sabe. Sempre que a música parava um pouco de fôlego, eu meio que enchia com uma gaivota ou um aceno."

Uma segunda surpresa diz respeito à famosa coda de assobio que encerra a canção. Já foi chamado de o apito mais famoso da história musical. No entanto, nunca teve a intenção de fazer parte da música.

Comentários

Dannydooberstein em 28 de agosto de 2019:

A decisão de Otis de gravar e escrever Dock of The Bay foi parte integrante de seu destino, pois seu Eu Superior, Sua Alma, O Deus Nele, sabia que morreria em breve, e Sentado na Doca da Baía, combinado com o estranho fato de que Otis realmente morreu em um corpo de água, tudo fez a música tão emocionante para os fãs ao redor do mundo.

Ei, eu não acho que a música teria feito um sucesso se Otis Redding tivesse morrido em um acidente de carro ou em um trem!

Ronald E Franklin (autor) de Mechanicsburg, PA em 12 de abril de 2018:

Obrigado Audrey. Você está tão certo sobre Otis e sua música. Eu penso nos muitos milhares de canções lançadas desde sua época, mas suas performances ainda são preciosas hoje.

Audrey Hunt da Pahrump NV em 11 de abril de 2018:

Estou ouvindo "Try a Little Tenderness" pela terceira vez. Não me importo em admitir que esses meus olhos verdes estão cheios de lágrimas. Que perda tremenda de um talento incomparável!

Quanto a "Sentado na doca da baía", é para sempre um clássico. Os vídeos são uma adição bem-vinda a esta maravilhosa homenagem a um dos meus artistas favoritos … Otis Redding

Ronald E Franklin (autor) de Mechanicsburg, PA em 15 de fevereiro de 2015:

Obrigado, Rainha Libra.

Rainha Libra em 15 de fevereiro de 2015:

Uma das minhas músicas favoritas de todos os tempos. Graças a Deus pelas pessoas do mundo, que param o tempo suficiente para dar uma chance a alguém. Ido muito cedo, mas imortal por meio de sua música. Obrigado por homenagear sua memória com este artigo.

Ronald E Franklin (autor) de Mechanicsburg, PA em 15 de setembro de 2014:

Eu concordo, Robert. Foi preciso coragem para Otis se afastar da fórmula que tinha sido tão bem-sucedida para ele. O sucesso em si pode muitas vezes se tornar uma camisa de força. Obrigado pela leitura.

Robert Levine de Brookline, Massachusetts em 15 de setembro de 2014:

É inspirador que Otis não tenha medo de levar sua música para uma nova direção, quatro anos antes de Marvin Gaye ter tanta dificuldade com a Motown em conseguir "What's Going On?" liberado.

Ronald E Franklin (autor) de Mechanicsburg, PA em 15 de novembro de 2013:

Muito obrigado, Jo. Otis deixou um grande legado musical. Estou feliz que você tenha gostado da história dele.

Jo Alexis-Hagues de Lincolnshire, Reino Unido em 15 de novembro de 2013:

É tão bom ler a história por trás de algumas das minhas canções favoritas de todos os tempos. Um excelente trabalho escrito. Otis era de fato um talento único, tão triste por ter partido tão cedo. Mas como o homem disse "Haverá sons doces chegando no turno da noite", muitos morrem jovens, mas a música continua viva. Eu gostei muito disso. Meu melhor para você '

Jo.

Ronald E Franklin (autor) de Mechanicsburg, PA em 19 de maio de 2013:

Obrigado, platinumOwl4. É incrível para mim que These Arms Of Mine foi gravado no que foi basicamente uma sessão improvisada. Ele era um grande talento.

platinumOwl4 em 19 de maio de 2013:

Este é um artigo espetacular. Tenho a maior parte do que Otis gravou e meu favorito de todos os tempos é seu primeiro hit, These Arms Of Mine. Ótimo trabalho e espero pelo que você tem a oferecer.

Ronald E Franklin (autor) de Mechanicsburg, PA em 10 de maio de 2013:

Obrigado, MsDora. Acho que muitas pessoas podem se lembrar da queda do avião, mas não têm ideia do que aconteceu antes. Estou feliz que você gostou.

Dora Weithers do Caribe em 10 de maio de 2013:

Ron, obrigado por este artigo refrescante e inspirador sobre uma ótima música. Não tinha ideia de como Otis Redding o fazia. Agora, graças a você, eu o aprecio ainda mais.

Ronald E Franklin (autor) de Mechanicsburg, PA em 09 de maio de 2013:

Obrigado, Patrice. Eu não sabia sobre a foto da Jet Magazine. Não é exatamente edificante! Estou feliz que essa não seja a imagem pela qual ele é lembrado. Na verdade, tenho certeza de que muitas pessoas o vêem com os olhos da mente sentado naquele cais.

PWalker281 em 09 de maio de 2013:

Impressionante, incrível homenagem a Otis Redding! Lembro-me vividamente da queda do avião porque a Jet Magazine publicou uma foto de seu corpo ainda no assento do avião. Fiquei tão furioso que escrevi a revista repreendendo-os por publicá-la. Eu não sabia que ele tinha apenas 26 anos quando morreu. Muito obrigado por escrever uma homenagem comovente. Votado e compartilhado.

Ronald E Franklin (autor) de Mechanicsburg, PA em 09 de maio de 2013:

Obrigado, phoenix2327. Otis deixou para trás uma reputação limpa que perdurou, ao contrário de algumas estrelas da época.

Zulma Burgos-Dudgeon do Reino Unido em 09 de maio de 2013:

Definitivamente uma das minhas músicas favoritas de todos os tempos. Eu amei ler como isso aconteceu. Foi trágico perder Otis Redding tão jovem, mas pelo menos não foi devido ao vício em drogas. É uma mudança refrescante.